Comédien

Il aurait pu être aventurier s’il n’avait pas peur des requins, footballeur s’il avait des cheveux, banquier s’il aimait les costumes, Nicolas sait qu’il fera du théâtre à l’âge de 14 ans en jouant à l’école « la farce du cuvier », une farce médiévale dont la principale qualité était de jeter de l’eau sur le public qui en riait à gorge déployée. Une vocation était née !

En parallèle d’une formation de comédien à Rennes (oui jeter de l’eau sur un public s’apprend…), Nicolas comprend qu’il veut raconter le monde qui l’entoure. A l’adolescence, il écrit, jour et nuit, coûte que coûte, mâcher les mots, les tordre, les triturer pour raconter. Il grandit et devient affamé de ciels dans le désert, d’océans-mondes et de peuples qui se battent pour leur liberté. Oui, il faudra raconter des histoires. Celles des autres. De ceux qu’on oublie, qu’on ne voit pas, qu’on ne veut pas voir, dont on se moque ou qu’on rejette. Alors, il sera aussi journaliste-reporter radio pour faire de l’hélicoptère au-dessus du Mississippi, boire du thé pendant les révolutions arabes et tomber amoureux du Proche-Orient. Mais surtout pour faire entendre les silences insupportables du monde. Il sera aussi comédien pour raconter les invisibles, les révoltés et les oubliés avec la poésie du théâtre. Il fabriquera une compagnie parce que les histoires d’amour ne se racontent jamais seul.

Son objectif : ne pas avoir de Rolex.

Ses rêves: danser le tango comme un dieu, écrire un livre que personne n’a jamais lu, lire Mahmoud Darwich en arabe, chanter comme Céline Dion, jouer du piano et nager avec les requins.

Musicien, chanteur, comédien

Banhat despuish la mia vaduda dens la musica tradicionau gascona, que soi apassionat per aquera musica, los ritmes qui envia, las melodias qui se’n desgatjan, los ligams indefectiblas a la dança e au partatge.

A 5 ans, que comenci per apréner la flabuta a la calandreta de Lescar, puish a l’escòla de musica de Monenh. En 2013, qu’obtieni lo D.E.M [Diplòma d’Estudis Musicaus] au Conservatòri a Raionament Departamentau de Pau. En 2016, un Diplòma d’Estat e ua Licéncia de Musicologia au Pòle d’Ensenhament Superior de Musicas e de Dança de Bordèu.

Que soi uei lo dia cantaire e multi instrumentista, que jògui flabuta e tamborin, baisha electrica e percussions. Que soi tanben comedian, ua experiencia navèra despuish chic de temps mes qui’m hè avançar a pas de gigant ! Practicas divèrsas qui’m permeten de teisher ligams, d’avançar, de crear, perpausar, imaginar…Baigné depuis mon plus jeune âge dans la musique traditionnelle gasconne, je suis passionné par cette musique, les rythmes qu’elle envoie, les mélodies qu’elle dégage, ses liens indéfectibles à la danse et au partage.

À 5 ans, je commence l’apprentissage de la flabuta à la Calandreta de Lescar, puis à l’école de musique de Monein. En 2013, j’obtiens le DEM [Diplôme d’Études Musicales] au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Pau. En 2016, un Diplôme d’État et une Licence de Musicologie au Pôle d’Enseignement Supérieur de Musiques et de Danses de Bordeaux.

Je suis aujourd’hui chanteur et multi-instrumentiste, je joue de la flabuta [flûte à trois trous] et du tambourin à cordes, de la basse électrique et des percussions. Je suis également comédien, nouvelle discipline depuis peu mais qui me fait grandir à pas de géant ! Des pratiques diverses qui me permettent de tisser des liens, d’avancer, de créer, de proposer, d’imaginer…

Musicienne, chanteuse, comédienne

Madda aime..

aligner ses crayons en suivant le cercle chromatique,

chanter en piémontais, en basque, en pleurant ; en napolitain, en riant,

manger des glaces le lundi après-midi,

rentrer à l’aube de ses concerts et fermer sa porte sans réveiller les voisins,

compter les hirondelles,

sillonner les routes et les festivals d’Europe,

le chant de la cafetière sur le feu,

l’achat compulsif de livres et de plantes,

prendre des trains, des vans, des avions pour découvrir le bruit du monde et l’enregistrer,

avoir les doigts plissés par l’eau de sa Méditerranée,

écouter les histoires des autres et les champs magnétiques qui les habitent,

ramasser les figues,

faire et défaire sa valise,

les anecdotes, l’accordéon, les acrobates,

vieillir en buvant le ciel azur,

contempler le visage des gens pendant qu’ils dansent sur ses notes,

aimer.

Administration

Ne lui demandez pas ce que signifie son prénom…elle se mettrait à rougir.

Demandez-lui plutôt pourquoi elle a accepté de plonger, habillée, dans une rivière, pour la compagnie Jour de Fête.

Elle vous répondra que cela devait arriver d’une manière ou d’une autre.

Il n’y a pas de hasard dans la vie.

Elle devait naître au milieu du Pacifique quelques jours avant Noël.

Atterrir à Paris à 1 an et demi. Habiter à Versailles, Tremblay-en-France puis Mont-de-Marsan.

Être l’aînée de trois sœurs : deux à Tahiti et une en France.

Aimer la musique, vouloir apprendre par cœur toutes les chansons qui arrivent à ses oreilles, imprimer des paroles pour chanter dans la cour de l’école et écouter en boucle les CDs de sa mère.

Après le bac, partir faire ses études à Bayonne. Elle n’a pas de projet particulier mais on lui a bien vendu l’IUT et le Pays Basque. Malheureusement (ou heureusement ?) ne pas partir en Écosse après son DUT Techniques de commercialisation.

Au lieu de ça, rester à Bayonne pour suivre une licence professionnelle management de l’événementiel, en alternance. Ne passer qu’un seul entretien d’embauche. (Spoiler : c’était le bon !)

En décembre 2020, devenir assistante administrative pour la compagnie Jour de Fête.

Découvrir le théâtre en espace public, une équipe, une troupe, des projets… Au bout d’un an, aimer les budgets et la compta au point de signer pour continuer l’aventure pendant une durée indéterminée !

2022

Une déambulation créée à l’occasion des journées du Patrimoine et jouée dans les rues de URT (64).

« Et si les nouveaux travaux dans la ville d’Urt ne modifiaient pas seulement le paysage mais aussi les habitants ?…Et si les gens commençaient soudain à avoir envie de se parler, de se raconter ?… »

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception, mise en scène : Ludo Estebeteguy.

Avec : Alaia Berhonde, Philippe Chatard, Ludo Estebeteguy, Sebastien Desgrans, Charlotte Maingé et la participation de la fanfare « Le Réveil Urtois ».

2021

Une déambulation créée à l’occasion des journées du Patrimoine et jouée dans les rues de St Barthélemy (40), une proposition de la communauté de communes du Seignanx.

« Une famille de nouveaux riches décide de partir découvrir l’île de St Barth dans les Caraïbes mais se retrouvent mystérieusement à St Barthélemy…dans les Landes, un village de 400 habitants.Est ce une simple erreur ou ont-ils étaient amenés là pour y vivre quelque chose ? Ce village a quelque chose de différent et des phénomènes étranges et fantastiques se mettent à se produire… »

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception : Jour de Fête Compagnie.

Mise en scène : Ludo Estebeteguy.

Avec : Charlotte Maingé, Sébastien Desgrans, Francisco Dussourd et Jordan Tisner.

Une marche à l’amour.

Création 2023

Une déambulation dans l’espace public.

Premières les 02, 03 et 04 juin 2023 au Boucau dans le cadre de la saison de la scène nationale du Sud Aquitain.

Dans la rue déserte d’une ville ravagée par la guerre, Marie s’effondre, touchée par une balle alors qu’elle s’apprêtait à rejoindre Steph. Leurs retrouvailles devaient sceller leur réconciliation et l’aveu d’un amour partagé. Luttant contre la mort, la jeune femme ne désire plus qu’une chose : transmettre un message à Steph pour lui dire qu’elle venait et qu’elle l’aime.

Conception et adaptation : Jour de Fête Compagnie.

Mise en rue : Ludo Estebeteguy.

Librement inspiré du roman « Le message » d‘Andrée Chedid, édité par Flammarion.

Scénographie, costumes, accessoires : Francisco Dussourd.

Avec : Anne de Broca, Clément Broucke, Frédéric Cuif, Francisco Dussourd, Camille Floriot, Shanee Krön, Maddalena Luzzi, Charlotte Maingé, Nicolas Marsan, Jordan Tisner.

Création musicale : Camille Floriot, Maddalena Luzzi, Jordan Tisner.

Conseils chorégraphiques : Sabaline Fournier.

Collaborations dramaturgiques : Stéphanie Ruffier et Etienne Damien.

Régie – Production : Alaia Berhonde.

Constructions : Nox Sauvage.

Technicien plateau : Jade Ducalme (Patrice Teysseyre-Prost à la création).

Création graffitis : Updaters Association.

Maquillages : Vanessa Duhourcau.

Administration : Alaia Berhonde et Nanihi Peu.

Photos : Luc Médrinal.

Diffusion : Charlotte Maingé et Laurent Marie Joseph.

Cuisinier : Julien Chevillon.

Photos : Luc Médrinal, Mathieu Voulezand, Hélène Fargues, Perrine Cuyollaa.

Teasers : Youri Fernandez (spectacle), Alex Heitler (voyage au Liban).

Coproductions, soutiens : Scène nationale du Sud Aquitain, Communauté d’agglomération Pays Basque – Hameka, CNAREP sur le Pont – La Rochelle, L’OARA, CNAREP Lieux publics (Centre national des arts de le rue et de l’espace public) & Pôle européen de production dans le cadre du programme « ὁδός – les chemins », Ville de Boucau, La Centrifugeuse – Service culturel de l’UPPA, La Palène – Rouillac, Le Centre Intermondes à la Rochelle, Le Théâtre des chimères, La Transverse à Corbigny, Sarmada art theatre, avec le soutien du Fonds d’insertion de L’éstba financé par la Région Nouvelle-Aquitaine, avec le soutien de la DGCA et la SACD-Ecrire pour la rue et du dispositif « S’ouvrir au monde » du Conseil Régional Nouvelle-Aquitaine et de l’Institut Français, DRAC, DGCA, ADAMI.

2020

Intervention de « théâtre de bus ».

La danse, la musique et le théâtre arrivent au bus.

En raison des contraintes occasionnées par la crise sanitaire, Jour de Fête Compagnie a décidé d’utiliser les bus comme scène et permettre ainsi “le rire sous le masque”.

Vêtus d’une robe de mariage, d’une couronne de fleur, sans oublier le masque obligatoire dans les transports publics, les membres de la compagnie montent dans les bus du BAB afin de proposer un moment de fête aux passagers.

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception : Jour de Fête Compagnie.

Avec : Alaia Berhonde, Lore Goyetche, Sebastien Desgrans, Francisco Dussourd, Ludo Estebeteguy et Charlotte Maingé.

2018

Intervention de théâtre de rue.

Un groupe de mariées fan de rugby prennent la rue ! elles cherchent leur amour perdu et un ballon rond. Haka, mêlées et mots doux font leurs quotidiens. On peut les croiser en ville, au marché ou au stade.

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mise en rue : Ludo Estebeteguy.

Avec : Alaia Berhonde, Charlotte Maingé, Séverine Lepage, Alejandra Albert, Marie Jeanne Ammour et Sylvaine Terpereau.

Crédit photos

Francisco Dussourd.

2017

Il s’en passe des choses au Boucau.
Il n’ y a qu’à regarder.
Nous, lundi, on a dit: « on s’arrête, on regarde ».
On a posé nos sacs.
On s’est assis,on a regardé et on a rencontré Laurent et Jacques les électriciens de la ville, Roland le président de l’Amicale de la Cale Sarraute, Patrick le conducteur de pilotines, Fredo de la police municipale et Gorka le boucher de la place Sémard et ses délicieux soufflets au fromage.
Et puis on a découvert des secrets… à chaque coin de rue…
Charlotte nous assure qu’ici les bougies parlent, on ne la croit pas.
Lise suit les papillons dans la ville.
Fran est certain qu’il y’a plus de salons de coiffure ici que nulle part ailleurs.
Nico et Seb découvrent les « livres-bateaux », et Ludo est obsédé par une veilleuse allumée depuis 20 ans.

« L’assemblée »est une carte blanche donnée à la compagnie à l’occasion des 160 ans de la création de la ville de Boucau.

L’ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mise en rue : Ludo Estebeteguy.

Avec : Lise Hervio, Charlotte Maingé, Sebastien Desgrans, Ludo Estebeteguy, Francisco Dussourd et Nicolas Marsan.

Costumes : Francisco Dussourd.

VOYAGE DANS LES PYRÉNÉES

2016
RANDONNÉES THEATRALISÉES

«Se cultiver en marchant. En combinant montagne et ville, en traversant des lieux de référence en termes de valeur écologique et artistique, 2016 Bidea propose un itinéraire d’excursions qui souligne le lien entre nature et culture avec la programmation d’activités sur l’ensemble du territoire basque.»

HONDARRIBIA/PASAIA 

La compagnie accompagne le public autour de la figure de Victor Hugo, venu dans les années 1840 à Saint-Sébastien et Pasajes, et de ses notes prises sur la vie qui se déroulait sous ses yeux et qu’il compila dans le roman «En voyage : Alpes et Pyrénées».

VIDEO

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception : Jour de Fête Cie.
Avec : Charlotte Maingé, Carmen Fernandez, Francisco Dussourd et Ludo Estebeteguy.

MENTIONS LÉGALES / SOUTIENS

San Sebastián Capital Europea de la Cultura 2016 et la députation forale de Gipuzkoa.

CRÉDIT PHOTO

Irudia Ireki

CRÉDIT VIDEO

Antton Sánchez

Éditions de 2017 à 2022

« Bohar
Desconar, hartar, peguejar,
Dançar, cantar, dinc a càder de fatiga
La gentilhessa, l’umor e la toleréncia
Las diferéncias
Vestí’s en hemna quan èm un òmi
Vestí’s en òmi quan èm ua hemna
Mascà’s e cambiar de votz
Denonciar l’injustícia, los mèstes deu monde
Har tentar los pisha-vinagre, los de qui cau
Desbotoà’s, arrebendí’s
Deishar har la soa fantes »

Le Carnaval Biarnés, un des cinq plus grands carnavals de France métropolitaine, existe depuis 30 ans. Il se fait tous les ans à Pau (64) et ses festivités s’étalent sur plusieurs jours.
Carnaval est une fête populaire qui fait sens dans le monde entier mais qui se décline dans chaque endroit avec ses singularités.

Depuis 2017, Jour de Fête Compagnie est associée à la direction artistique théâtrale du carnaval où la compagnie prend plaisir à mettre en scène en occitan, le procès de Sent Pançard, la Ségue, la soirée Carronha et la chasse à l’ours.

VIDÉOS

http://www.carnaval-biarnes.com

2019

Comment résister à l’appel du bal ?! Plazaz est un bal-spectacle qui réinvente le plaisir de danser ensemble… pour se distraire, pour s’étourdir, pour être tenu dans des bras, pour oublier, pour construire des souvenirs et surtout, pour le bonheur de tourner dans un sens, puis dans l’autre.

Plazaz propose une expérience inédite qui associe les pratiques populaires dansées du Pays Basque et une écriture relevant d’un véritable travail de création. Le public est convié à un bal traditionnel où sont joués mutxiko, fandango, valses… dans chants aussi.
Mais… ce bal n’est pas tout à fait comme les autres et tout semble pouvoir arriver ! Les danseurs de Bilaka s’invitent sur la piste. Ils y ajoutent leurs propres pas, inventent d’autres possibilités, glissent un morceau de répertoire.

Ils viennent puiser dans les danses collectives la possibilité d’élargir les horizons, d’élargir le cercle. Alors n’hésitez pas… entrez dans la danse et malgré tous les imprévus, dansez quand même !

VIDÉO

EQUIPE ARTISTIQUE

Direction artistique : Mathieu Vivier.
Direction théâtrale : Ludovic Estebeteguy – Compagnie Jour de Fête.
Direction musicale : Xabi Etcheverry & Jokin Irungaray.

Danses : Jose Cazaubon, Bittor Corret, Roger Goyhénèche, Oihan Indart, Juan Antonio Urbeltz, Mathieu Vivier.

Danseurs : Jérôme Arhancet, Arthur Barat, Jose Cazaubon, Zibel Damestoy, Idoia Darthayette, Iban Garat, Joana Goyheneche, Oihan Indart, Txomin Iturrira, Lorena Josié, Patxi Lascaray, Elorri Lespade, Eñaut Saldunbide, Gilen Saldunbide, Maylis Uhart, Nathalie Vivier.

Musiciens : Vianney Desplantes, Ellande Etcheverry, Xabi Etcheverry, Jokin Irungaray, Pauline Laffite, Maddalena Luzzi, Bastien Marianne, Sebastien Paulini.

Lumières : Julien Delignières.
Son : Mathias Goyhénèche.

COPRODUCTIONS / SOUTIENS

Production : Bilaka
Coproduction : Institut Culturel Basque | Euskal Hirigune Elkargoa – Agglomération Pays Basque | Ville de Bayonne | Malandain Ballet Biarritz – Centre chorégraphique national.
Avec le soutien d’Herri Soinu.

CREDIT PHOTOS

Alain Cazenave.

Co-présidente

Trésorier

Présidente

Musicien / Comédien

Musicien depuis l’âge de 8 ans ou on lui pose un accordéon sur les genoux. Après quelques années d’apprentissage, il participe à une quarantaine de projets : concerts en tous genres, bals populaires, contes musicaux pour enfant, spectacle de danse, pièce de théâtre, cirque, ciné concert…

Magicien depuis qu’on lui a confié une baguette magique en noisetier sculptée qui lui a permis de suivre la formation « magie nouvelle » au CNAC de Chalon en Champagne. Apprenti comédien : A la fête de l’école primaire de 1985 à 1992. Avec la compagnie Jour de Fête depuis 2016 ! Hypocondriaque professionnel depuis qu’il a découvert assez tardivement qu’il était mortel. Se raccroche au Dieu Ignatia 9ch et à son apôtre, le bien nommé  « rescue ».
Préfère les fleurs de Bach à ses œuvres musicales.

En savoir plus : Vieil athlète à la retraite reconverti au yoga, père de 3 enfants, en retard de 5 min, au régime tous les lundis, facilement distrait, rigole très fort ! Déteste le téléphone portable, la routine, la solitude et les chatouilles,
Adore le café, le chocolat, les jeux, les commérages, « the big lebowski », les tours de magie de Garcimore et travailler en groupe !

Scénographe / Costumier / Comédien

Francisco,
Tu trouveras ci-dessous ta bio corrigée.
Maman

Francisco José Dussourd Larrabe | Artiste pluridisciplinaire (C’est quoi ?)
(Tu as un joli nom, il faudrait que tu l’écrives en entier)
www.frandussourd.com

Francisco José Dussourd Larrabe est un artiste pluridisciplinaire (les mots barrés ne m’inspirent pas confiance. Voir synonyme : charlatan), reconnu (où? Et par qui ?) dans le milieu des arts vivants (bizarre comme dénomination) pour son travail en tant que scénographe (?), comédien, costumière (métier exercé principalement par de femmes), accessoiriste (je n’ai pas trouvé ce mot dans le dictionnaire), ainsi que pour ses installations et performances (cette phrase me semble très hermétique) artistiques.

Ses œuvres se caractérisent par l’élaboration d’un univers visuel fort, qui témoigne à la fois d’une grande sensibilité émotionnelle (trop personnel), d’un raffinement esthétique (grâce à moi), d’un discours volontairement impertinent (chéri : l’impertinence n’est pas un trait de la personnalité que nous devons rendre public dans le domaine du professionnel. Il vaut mieux mettre en valeur ta réactivité, ton obéissance ou tes connaissances) et d’un sens de l’humour corrosif (non !).

Avec ses multiples compétences et savoir-faire propres à différentes disciplines artistiques, il a construit un langage qui trouve socle à la frontière de la tradition et de la subversion (remplacer le mot barré par : famille, parentalité ou mariage), de la beauté et de la perversion (remplacer le mot barré par : équilibre émotionnel, communion ou tout simplement « bien-être »), de la vie et de la mort (trop !).

Toujours curieux en tant qu’artiste (et bien heureusement !), il se réinvente (?) sans cesse en explorant de nouveaux horizons (trop) et de nouvelles techniques (trop). Nonobstant (y menos mal…), il préserve dans sa production sa sensibilité (encore ?) et son regard, son attention (laquelle ? Et vers qui ?) portée au détail, qui, avec le temps, sont devenus sa signature (ta psychorigidité a fini par devenir quelque chose d’utile dans ta vie !).

Il est né à Santiago du Chili en 1980. Dès son plus jeune âge, il s’est formé aux arts du spectacle ainsi qu’aux arts visuels. À l’âge de 21 ans, il s’inscrit à l’École des beaux-arts de Santiago du Chili pour finalement obtenir sa maîtrise ès arts en 2006. Parallèlement à ses études, il continue de travailler et de se former au théâtre et à la danse. En 2003, il obtient le deuxième prix du concours de peinture des Jeunes Artistes, organisé par l’université catholique de Santiago du Chili, et, en 2006, le financement de l’État chilien pour la création de l’exposition : Excellence académique : discipline et élégance.

À la fin de ses études, il déménage et s’installe au Pays basque. Il collabore depuis avec différentes institutions culturelles, galeries, théâtres, associations, ainsi qu’avec de nombreux artistes, metteurs en scène et photographes. Parmi ses expositions les plus remarquées, nous retrouvons : Cuarto Amarillo, à la galerie Bucci (Santiago du Chili) ; Super Bien, à la galerie Bech (Santiago, Chili) ; ainsi que Dias de Campo, à la galerie Die Ecke (Santiago, Chili) ; Las niñitas no van al cielo, au Carré Bonnat (Bayonne, France) ; ou encore Herdia, au Musée basque de Bayonne (France).

Par ailleurs, dans le domaine du théâtre, il collabore à la conception visuelle de plusieurs spectacles, tels que Oncle Vania, de la compagnie Théâtre des chimères, Cyrano, de la compagnie Hecho en Casa, et Livère, de la compagnie Entre les gouttes.

En 2014, il participe à la création de la compagnie de théâtre Jour de Fête, au sein de laquelle il a imaginé l’identité esthétique de différentes pièces comme Phobies, Bidea et Le Projet Laramie, entre autres.

(Mon Cher : soit juste, économe et discret avec ta bio. L’importance n’est plus dans le passé.)

Aujourd’hui, il est heureux.

Comédienne / Production

Martinique de père. Charleville de mère. Orthez du lycée. Bordeaux de la fac. Biarritz des Chimères. Santiago du Chili. Audincourt de l’Unité. Bayonne de Jour de Fête.
Elle prendrait la voiture, le taxi, le vélo, la trottinette, le bateau, elle s’en fout pourvu que ça avance, pourvu que ça gronde.
Elle s’appelle Charlotte, Emilie, Andrée, Denise
Elle n’a pas d’âge, se croit immortelle, et tous les noms du monde sont dans sa tête.
Kantor. Brecht. Bausch. Cendrars. Tchekhov. Shakespeare…
Noms flash qui illuminent les désirs.
Sa carte d’identité nationale : N° 120864302439
Elle est action. Elle est actrice. Profondément actrice. On la surnomme le bulldozer.
Elle est de ceux qui hurlent, qui pleurent, qui fondent, qui caressent, qui s’attardent, qui se perdent, de ceux qui rêvent.

Metteur en scène / Comédien

Après une carrière avortée dans la musique et le cinéma, et des passages remarqués dans « La chance aux chansons » et dans « Brice de Nice », il se décide à s’orienter entièrement vers sa première passion, le théâtre. Il le pratique depuis le CM1 grâce à son institutrice Madame Barromes.
Mais dès l’âge de 10 ans, il en veut plus, encore plus, toujours plus.
Il ne peut déjà plus se satisfaire de cette heure de théâtre hebdomadaire dans la classe de l’école Jean Jaurès.
Il s’inscrit alors dans les ateliers du Théâtre des Chimères. Une bonne intuition puisqu’il intégrera cette compagnie 10 ans plus tard en tant que comédien, assistant mise en scène, formateur, porteur de praticables, rangeur de costumier, chargeur de camion, organisateur de festival, afficheur, lecteur, régisseur, sous-titreur, massicoteur…
Il apprendra le théâtre dans sa globalité avec un mot qu’il retiendra et répétera sans cesse même en dormant  : LA TROUPE !
Poursuivant cette quête effrénée, il va même jusqu’à travailler avec sa propre famille dans la compagnie « Hecho En Casa ».
Mais cela ne suffit toujours pas. Il traverse la France pour vivre LA rencontre avec le théâtre de l’unité, troupe historique des arts de la rue. 
Ils lui apportent ce qui lui manquait et ce dont il rêvait depuis toujours : le rapport à l’espace public, la fête, le théâtre au plus près des personnes.

Enfin il se sent prêt à se proposer un cadeau : celui de créer avec ses camarades de vie la compagnie « Jour de Fête ». Il en est aujourd’hui metteur en scène, comédien, formateur et bien d’autres choses qui changent tous les jours et lui permettent de nourrir sa frénésie artistique 24h sur 24h et qui lui vaut le surnom du “petit qui gigote partout”.

Administration-production / Comédienne

« La vie est une question de choix », disait son grand-père. Les siens l’ont amenée à bouger, beaucoup, à vivre des expériences culturelles, sociales, universitaires, professionnelles. Son dernier choix a été celui de créer Jour de Fête Cie, à Bayonne, où elle est née. Depuis, c’est sa maison.
« Il n’y a pas de sot métier », disait-il aussi. Parmi ceux-là, étudiante, enquêtrice de rue, serveuse, cheffe électro ou assistante caméra, pionne, DJ, chargée de production et comédienne, dernièrement.
Si elle devait définir sa vie à travers la phrase d’un de leurs spectacles, elle choisirait celle-ci : « Marcher, et le chemin s’ouvrira de lui-même, devant vous » (extraite de « Bidea »). C’est précisément le leitmotiv qui l’a conduite ici et maintenant.
Les autres la voient joyeuse, comme son prénom Alaia. Elle se voit plutôt comme Pierre Richard dans « La Chèvre ».
Basque, espagnol, anglais, allemand, portugais font partie de son langage quotidien. Elle ne désespère pas avant 2040 d’apprendre le mandarin, l’arabe et le guarani…et de devenir astrophysicienne.

 2019

«En 1998, à Laramie, petite bourgade du Wyoming, dont la devise est «Vivre et laisser vivre», un jeune homme de vingt et un an, Matthew Shepard, est sauvagement assassiné, victime d’un crime homophobe. L’histoire-vraie- bouleverse les Etats-Unis et provoque une prise de conscience sans précédent, une immense protestation contre l’intolérance. Au terme d’une enquête menée par une troupe de théâtre, à travers plus de deux cents témoignages, c’est la vérité sur cette tragédie qui peu à peu se fait jour.»

VIDÉOS

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mise en scène : Ludo Estebeteguy.
Auteur : Moisés Kaufman.
Scénographie / costumes : Francisco Dussourd.
Avec : Julie Cazalas, Anne de Broca, Francisco Dussourd, Maddalena Luzzi, Charlotte Maingé, Nicolas Marsan, Basile Meilleurat, Pauline Poignand, Frédéric Guerbert, Jordan Tisner.
Création lumières : David Mossé.
Régie générale et pyrotechnie : Oihan Delavigne et Alaia Berhonde.
Chorégraphies : Sandra Marty.
Intervenant Txalaparta : Txomin Dhers.
Constructions : Damien Eliçagaray / Kevin Josse.
Création graphique: Vincent Dupont / Francisco Dussourd.
Photographies : Luc Médrinal.
Teasers : Myriam Milent.
Production : Alaia Berhonde.

FICHE TECHNIQUE

Durée : 1h45

Espace public.

COPRODUCTIONS / SOUTIENS / REMERCIEMENTS

Coproductions : Communauté d’agglomération Pays Basque – Pôle territorial Errobi / Hameka – Fabrique des arts de la rue / OARA – Office artistique de la Nouvelle Aquitaine / Région Nouvelle-Aquitaine / DRAC Nouvelle-Aquitaine / ADAMI / La maison Maria Casarés / La ville de Mourenx / La centrifugeuse – Service culturel de l’UPPA / Le département Pyrénées Atlantiques / La Transverse / Le club des 6 – réseau des arts de la rue Bourgogne-Franche Comté / La Palène – Rouillac / Aquitaine Active / Ville d’Hendaye / Ville de Bayonne;

Remerciements / Soutiens : Théâtre de l’unité /  CNAREP Lieux Publics / Cie Gratte Ciel / Générik Vapeur / Cie. Kilika / Les Bascos – Txalaparta

CRÉDITS PHOTOS

Luc Médrinal / Patxi Amulet

CRÉDITS TEASERS

Myriam Milent

 2017

« Bidea – Camino – Chemin » : Six acteurs, porteurs de langues, de voix, de chants, de musique, d’expériences et de toutes ces choses dont le corps peut être chargé pour raconter une histoire, celle d’une famille. Une histoire qui réunit les histoires que l’on écoute, des histoires sans archives, des histoires sans photographies, sur les personnes qui ne sont pas apparues sur les photos et enfin se dire à soi-même que “Lorsqu’il n’y a pas de photographie, il reste des histoires à raconter”…

Ce spectacle peut être joué en forme fixe, en forme déambulatoire ou en forme théâtre/randonnée.

VIDÉOS

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception: Jour de Fête Cie.

Mise en scène: Ludo Estebeteguy.

Mise en mots: Luis Alberto Rodríguez.

Avec: Alaia Berhonde, Charlotte Maingé, Maryse Urruty, (Lore Goyetche à la création), Sebastien Desgrans, Francisco Dussourd et Ludo Estebeteguy.

Scénographie/Costumes : Francisco Dussourd.

Intervenante chant: Naia Robles.

Traductions : Luisa Pena Montero et de Jon Xabier González.

Création graphique: Vincent Dupont / Francisco Dussourd.

Photographies: Luc Médrinal.

Captation / Montage vidéo : Peio Duhalde / Jali Films.

MENTIONS LÉGALES / SOUTIENS

Cette création a reçu le soutien d’HAMEKA – Fabrique des arts de la rue / Institut culturel Basque / Conseil Départemental des Pyrénées-Atlantiques / Office Public de la Langue Basque / San Sebastián Capital Europea de la Cultura 2016 / Eihartzea Kultur Etxea / La fabrique affamée

CRÉDIT PHOTO

Antton Sanchez

Irudia Ireki

CRÉDIT VIDEO

Peio Duhalde / Jali Films

2016

Jacques Lacan désignait la phobie comme «une poésie vivante». C’est le point de départ de notre création.

Phobies est une création originale coécrite avec l’écrivaine Marie Cosnay. Cette pièce invite le public au sein du «temple de la phobie surmontée» : le cirque.

Dans ce lieu utopique, des personnages évoluent et combattent leurs peurs. Guidé par un psychothérapeute, sorte de Mr Loyal, chacun finira par s’échapper de sa phobie, à travers des numéros inspirés de l’imaginaire du cirque. Un instant suspendu…

VIDÉO

FICHE TECHNIQUE

Création le 18 juin 2016 à la salle Harri Xuri (Louhossoa) avec le partenariat du Kilikolo Zirko.
Durée : 1h20
À  partir de 10 ans

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception: Jour de Fête Compagnie.

Mise en scène: Ludo Estebeteguy.

Texte: Marie Cosnay et Jour de Fête Cie.

Avec: Charlotte Maingé, Manuelle Ripert ou Marie Leila Sekri, Alaia Berhonde, Francisco Dussourd et Ludo Estebeteguy.

Scénographie/Costumes : Francisco Dussourd.

Création musicale: Sebastien Desgrans.

Régie générale et création lumières: Aitz Amilibia.

Collaboration artistique: Laetitia Boumedanne du Kilikolo Zirko.

Constructions: Damien Eliçagaray.

Diffusion: Alaia Berhonde.

Création graphique: Vincent Dupont.

Photographies: Virginie Elbert et Luc Médrinal.

Images vidéo : Iban Rusinol.

Montage : Myriam Milent.

Et avec l’aide précieuse de John Arias, Lore Goyetche, Jenny Arcemisbehere et Agnès Yobregat.

MENTIONS LÉGALES / SOUTIENS

Cette création a reçu le soutien du conseil départemental 64, de la Ville de Tarnos, du Théâtre de l’Unité, d’HAMEKA-communauté de communes Errobi-, de la Centrifugeuse-Service Culturel de l’UPPA, de Lacaze aux Sottises, de la salle culturelle Mendizolan, de l’école de cirque OREKA, de la Fondation Crédit Agricole, de l’Office Public de la Langue Basque.

CRÉDIT PHOTO

Luc Médrinal

Virginie Elbert

CRÉDIT VIDEO

Myriam Milent

Iban Rusinol

LA RUE DES AUTRES / BESTEEN KALEA

Création le 21 novembre 2021 en euskara / Création le 08 décembre 2022 en français

Spectacle familial en version basque ou française qui tourne en rue ou en salle.

[FR] Sacha, une jeune libraire va croiser la route d’un vieux clochard qui semble avoir vécu des aventures un peu trop extraordinaires pour être vraies. Il connaît bien des secrets sur la vie des passants, ces personnes que l’on croise dans la rue ou dans le métro sans porter attention, isolés que nous sommes sur notre propre monde. Grâce à cette rencontre forte, Sacha changera peu à peu le regard qu’elle porte sur les autres et sur elle-même…Et si le plus important n’était pas la vérité ? Si le plus important finalement c’était l’autre, celui que l’on rencontre ».

[EUS]  « Istorio eder hau Sacha liburu saltzaile gazteak eskale zahar batekin topo egiteari buruzkoa da. Dirudienez, eskale hark sekulako abenturak bizi izan ditu; gehiegizkoak, nonbait, egiazkoak izateko. Karrikatik pasatzen diren jendeei buruzko sekretu asko dakizki; gure egunerokoan murgildurik eta isolaturik bizitzeagatik, kalean edo metroan kasu handirik egin gabe gurutzatzen ditugun pertsona horiei buruzkoak, hain zuzen. Eskaleari esker, Sachak pixkanaka aldatuko du besteei etabere buruari buruz duen ikusmoldea…Baina, egia jakitea ez bada garrantzitsuena, orduan zer da funtsezkoa? Ororen buru, inportanteena ez ote da bestearekin topo egitea eta bestea ezagutzea?« 

TALDE ARTISTIKOA / ÉQUIPE ARTISTIQUE

Taula zuzendaritza / Mise en scène : Ludo Estebeteguy .

Egilea / Auteure : : Marie Jeanne Ammour, adaptation librement inspirée de la BD « La rue des autres » de Violaine Leroy / Violaine Leroy-k « La rue des autres » komikiatik inspiratuta.

Antzezleak / Avec : Alaia Berhonde et Sebastien Desgrans.

Eszenografia, jantziak, osagarriak / Scénographie, costumes, accessoires : Francisco Dussourd.

Argien sorkuntza / Création lumières : Thomas Rizzoti.

Piroteknia / Pyrotechnie : Ixa Larralde.

Itzulpena / Traduction en euskara : Txomin Urriza Luro.

Administrazioa eta produkzioa / Administration et production : Nanihi Peu et Alaia Berhonde.

Hedapena / Production – diffusion: Charlotte Maingé et Laurent Marie Joseph.

SUSTENGUAK / SOUTIENS

« Besteen Kalea » reçoit le soutien du programme IBILKI.

EKE – ICB, Pirineo Atlantikoen Kontseilu Departamentala – Conseil Départemental des Pyrénées-Atlantiques, Baionako Herriko Etxea – Ville de Bayonne, Donibane Lohitzuneko Herriko Etxea – Ville de Saint-Jean-de-Luz, Larreko Kulturgunea – Centre Culturel Larreko, Larraldea – Ferme Larraldea.

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2014

Le grenier de mon enfance est un spectacle qui raconte l’histoire d’un frère et une soeur adultes, lors d’un vide-grenier de Noël qui se remémorent leurs souvenirs d’enfants baignés de joie, de mélancolie, d’un peu de peur et de quelques chants. Un moment de pure magie de Noël autour de trois contes.

Spectacle joué dans le cadre de  programmations culturelles, d’écoles, de médiathèques, de cafés associatifs et en extérieur dans le cadre de marchés de Noël.

FICHE TECHNIQUE

À partir de 3 ans

Durée : 45 minutes

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mise en scène et jeu: Charlotte Maingé et Ludo Estebeteguy.

Scénographie: Francisco Dussourd.

CRÉDITS PHOTOS

Fran Dussourd.

Alaia Berhonde.

2021

« Juste une empreinte au milieu des herbes folles«  est une promesse, celle d’un homme et d’une femme qui se retrouvent vingt ans après leur première rencontre. Sur un air d’accordéon, quelque part entre les premières échappées du tour de France et l’époque de l’immigration ouvrière, les  deux personnages redonnent vie aux moments qui ont marqué leurs premiers émois. 

Cette forme courte de 15 minutes évoque les rapports que nous entretenons avec le souvenir et plus largement avec le temps qui passe. Dans ce texte, une promesse formulée vingt ans plutôt, et matérialisée par une photo prise à cet instant précis, constitue le moment clef qui fera basculer deux amants dans les souvenirs de leur rencontre. 

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Mise en scène : Ludo Estebeteguy.

Auteure : Marie Jeanne Ammour.

Avec : Sebastien Desgrans et Charlotte Maingé.

« Juste une empreinte au milieu des herbes folles » a été créé grâce au soutien du dispositif « Culture Seniors » du Conseil Département 64 afin de jouer dans les EPHADS.

Création 2021

Un spectacle hybride, une invitation à la rencontre entre chant, dégustation, travail manuel et réflexion autour de grands thèmes.

« Voce ai silenzi » prend la forme d’une veillée nocturne participative. Inspirée des veillées italiennes qui rassemblaient les habitants de la campagne. Elles étaient l’occasion de discussions passionnées sur les problèmes du moment, les prochaines fêtes, mais aussi l’occasion de chanter ensemble ou de se raconter des histoires…Un personnage, une femme italienne reliée au ciel et à la terre sera le fil conducteur de cette veillée qui donnera la parole à une dizaine d’habitants, fruit d’un travail mené pendant plusieurs jours avec la compagnie.

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Un projet initié par Maddalena Luzzi.

Mise en scène : Ludo Estebeteguy.

Avec : Alaia Berhonde, Ludo Estebeteguy, Maddalena Luzzi, Charlotte Maingé et une dizaine d’habitants de Sare.

SOUTIENS

Cette création a reçu le soutien de la communauté d’agglomération Pays Basque et de la ferme Larraldea.

2015

SPECTACLE EN DÉAMBULATION

« Les villes comme les rêves sont faites de désirs et de peurs, même si le fil de leur discours est secret,leurs règles absurdes, leurs perspectives trompeuses ; et toute chose en cache une autre… » Italo Calvino

L’invisible de la ville est un spectacle qui prend la forme d’une visite guidée détournée, mettant en valeurs les murailles et la ville de Bayonne, en racontant avec humour et émotion, la grande et la petite histoire, en se laissant bercer par un univers onirique nocturne. Personnages du passé et du présent viendront se croiser au fil de la balade.

Spectacle créé en collaboration avec le service culture et patrimoine de la ville de Bayonne.

VIDÉO

FICHE TECHNIQUE

Création le 07 Août 2015 à Bayonne dans le cadre du programme «Fortius: Bayonne-Pampelune».

Durée: 2 heures.

Tout Public.

ÉQUIPE ARTISTIQUE

Conception : Jour de Fête Cie.

Mise en scène : Ludo Estebeteguy.

Avec: Charlotte Maingé, Alaia Berhonde, Lise Hervio, Francisco Dussourd et Ludo Estebeteguy.

Costumes : Francisco Dussourd.

Cavalière : Françoise Bercetche.

Choeur interprété par 13 comédiens amateurs.

MENTIONS LÉGALES

Bayonne ville d’Art et d’Histoire, Fortius Bayonne-Pampelune et Creacity.

CRÉDIT PHOTO

Luc Médrinal

Fran Dussourd

CRÉDIT VIDEO

Myriam Milent

TANGO

2016
FORME COURTE

Tango est né d’un défi : est-il possible de danser avec les mots ?

Un homme et une femme construisent grâce au langage les mouvements de la danse. Et le tango qu’ils dansent met en tension les ressorts les plus crus de la relation entre les genres. Tango est un duel sexuel.

Je crois que le tango, au-delà d’être une danse profondément argentine, condense quelque chose d’archétypal, d’universel sur le couple entre un homme et une femme. C’est peut-être pour cette raison qu’on le danse dans le monde entier. Avec mon Tango, je me propose de pénétrer ce rite que célèbrent les corps enlacés. J’ai l’intuition que cette nouvelle mise en scène de Jour de Fête Compagnie jettera une lumière nouvelle sur ce puissant mystère.

Patricia Zangaro

FICHE TECHNIQUE

Durée: 20 minutes

Public adulte

EQUIPE ARTISTIQUE

Mise en jeu: Ludo Estebeteguy.

Texte: Patricia Zangaro.

Avec: Charlotte Maingé et Francisco Dussourd.

Costumes: Francisco Dussourd.

CRÉDIT PHOTO

Luc Médrinal